Américain traditionnel
Originaire de Bahia, au Brésil, le style artistique de Ricardo Orelha est un mélange saisissant de blackwork audacieux et d'éléments néo-traditionnels , imprégné d'influences du surréalisme sombre et de l'art populaire. Il utilise avec brio la couleur et les techniques du noir et du gris, démontrant ainsi sa polyvalence artistique.
Ricardo combine habilement des éléments de flash traditionnel, de réalisme, de satire et de thèmes spirituels, démontrant un talent unique pour passer d'un style à l'autre tout en conservant un langage visuel cohérent dans ses œuvres. Sa capacité d'adaptation et d'expression artistique reste forte dans divers genres.
Blackwork épais et contraste
Qu'ils soient colorés ou simplement noirs et blancs, presque tous les motifs présentent des contours épais, des zones noires unies et des contrastes marqués. Ce choix facilite la lecture des tatouages et leur confère un effet visuel saisissant.
Fondations néo-traditionnelles
De nombreux tatouages s'inspirent des traditions tattoo Culture, caractérisée par des lignes épurées, des silhouettes stylisées et des symboles significatifs. Cependant, elles intègrent souvent des nuances plus complexes et des éléments surréalistes, leur conférant une touche de modernité.
Surréalisme sombre et éléments satiriques
Des œuvres comme la femme fumant sur le bûcher ou le poignard aux yeux expressifs témoignent d'un goût prononcé pour l'ironie, l'humour noir et la fantaisie . Le style brouille souvent la frontière entre mysticisme et illustration narrative.
Techniques de réalisme noir et gris puissantes
Des tatouages comme le crâne sur la main et le squelette sleeve faire preuve d'une maîtrise assurée du réalisme noir et gris , souvent fusionné avec des motifs illustratifs ou symboliques.
Travail des couleurs avec une palette graphique saturée
Ricardo utilise des couleurs vives et des nuances assorties dans son travail, s'inspirant des styles traditionnels américains classiques mais leur donnant une touche fraîche et moderne.